Review ‘Onward’: Bạn sẽ làm gì khi thấy người mình yêu thương tan biến ngay trước mặt?

Pixar, cái tên đã quá quen thuộc với những ai yêu thích phim hoạt hình của Disney. Qua năm tháng, hãng phim đã chiếm trọn tình yêu của khán giả với hàng loạt những tuyệt tác, như Toy Story, Finding Nemo, Inside Out, Cars…. Để mở đầu thập niên mới, Pixar đã chính thức tung bom tấn đầu tiên của mình trong năm 2020: Onward.

Cốt truyện không thể chê vào đâu

Được xây dựng dựa trên câu chuyện của đạo diễn Dan Scanlon – người đứng sau thành công của Monsters University, Onward kể về cuộc phiêu lưu của hai anh em yêu tinh Barley Lightfoot và Ian Lightfoot cùng nhiệm vụ truy tìm hòn đá phượng hoàng. Vào ngày sinh nhật thứ 16 của cậu em Ian, mẹ cậu đã giao lại cho 2 đứa kỉ vật mà người bố đã để lại trước khi mất: một hòn đá phượng hoàng, một cây gậy phép cổ, và một câu thần chú giúp ông được tái sinh trong vòng 24 giờ.

Tuy nhiên, do chưa thuần thục được phép thuật, nên viên đá đã vỡ, và Ian chỉ có thể hồi sinh lại đôi chân của bố mình. Vậy nên, với khao khát cháy bỏng, 2 anh em (cùng nửa dưới của người bố) dấn thân vào cuộc phiêu lưu vô cùng nguy hiểm với hy vọng vẫn còn đâu đó một chút tàn dư của phép thuật trên thế giới, để họ có thể gặp lại người mà mình yêu thương nhất.

Chính mạch truyện vô cùng trơn tru đã tạo nên sự thành công không hề nhỏ cho toàn bộ câu chuyện. Ngay từ những phút đầu tiên, khán giả đã tò mò về những diễn biến tiếp theo. Onward đã vô cùng chau chuốt và tinh tế trong từng chi tiết, từng địa điểm khác nhau mà 2 anh em Barley và Ian Lightfoot đặt chân đến, khiến người xem không thể đoán được những diễn biến tiếp theo và buộc phải chăm chú theo dõi câu chuyện.

Hình ảnh đẹp mê hồn

Pixar chưa bao giờ làm khán giả thất vọng về mặt hình ảnh, và tất nhiên, Onward không phải là trường hợp ngoại lệ. Từ những nhân vật, đến bối cảnh, không gian, tất cả đều được làm một cách vô cùng chỉnh chu. Đặc biệt là những phân đoạn khi Ian dùng phép, cả khung hình như bừng sáng bởi năng lượng mà cậu tạo ra, mà từ bao giờ khán giả đã bị cuốn vào một không gian ngập tràn ánh sáng với đủ loại màu sắc rực rỡ, kèm theo đó là âm thanh vô cùng sống động.

Không chỉ vậy, những bối cảnh mà Onward thiết lập cũng vô cùng phù hợp với thế giới hiện tại và cổ xưa. Từ đường cao tốc, đến trường học, đến những cửa hàng tiện lợi ven đường hay thậm chí là quán ăn của Nữ Sư, tất cả đều tạo nên sự giao thoa hợp lý đến ngỡ ngàng của 2 thế giới hoàn toàn khác nhau.

Vẫn không ai vượt qua được Pixar trong việc xoáy sâu tâm lý người xem

Một xã hội bao hàm quá nhiều sự thay đổi, quá nhiều khó khăn, gian nan, và rồi dường như những người sống trong thế giới đó đã trở nên quá dựa dẫm vào công nghệ để rồi quên mất, bản thân là ai và có thể làm được những gì. Nếu trẻ em mê mệt chuyến hành trình của 2 anh em nhà Lightfoot cũng như những phép thuật được thi triển trong phim, thì người lớn lại nhận ra, thứ khiến Onward có được sức nặng như vậy, thật sự là nhờ phần còn lại của tảng băng chìm.

Nhân vật chính, 2 anh em nhà Lightfoot, đều có những nỗi khổ riêng, và có lẽ Pixar đã lấy ý tưởng từ chính những thanh thiếu niên ở độ tuổi đôi mươi cùng những rắc rối mà mỗi người đều phải trải qua. Barley Lightfoot, một đứa con nít trong thân xác một người lớn, luôn mang trên vai quá nhiều điều mà không một ai khác có thể hiểu được.

Đối với mọi người, Barley chỉ là một kẻ vô dụng, là rắc rối của cả thành phố. Nhưng không vì thế mà cậu buồn bã, vì sâu thẳm trong Barley, luôn tồn tại một niềm tin mãnh liệt về những điều cậu làm là đúng, thậm chí là khi cả thế giới quay lưng, cậu vẫn sẵn sàng bảo vệ cho niềm tin đó của mình.

Đến với cậu em Ian, khán giả sẽ được khám phá một nhân vật với tính cách hoàn toàn khác, trầm tính hơn, rụt rè hơn, được lòng mọi người hơn. Nhưng những vết thương do sự thiếu vắng hình bóng của người cha, vẫn luôn tồn tại trong tâm hồn cậu. Nếu để ý, người xem sẽ dễ dàng thấy những điều được ghi lại trong danh sách của cậu nhóc Ian, đều là những thứ vô cùng nhỏ nhặt.

Qua 4 việc được liệt kê trong danh sách đầu tiên, bao gồm: nói lớn hơn, phải vượt qua nỗi sợ để học lái xe, mời mọi người đến dự tiệc sinh nhật và can đảm giống bố mình, khán giả sẽ chợt nhìn thấy hình ảnh của chính mình, đâu đó trong những đề mục được liệt kê kia. Đó cũng là những thứ vô cùng quan trọng, qua lăng kính của một cậu bé mới chập chững bước vào môi trường cấp 3 đầy khắc nghiệt. Thương thay, cả 3 điều đầu tiên đều bị gạch bỏ khỏi danh sách.

Và rồi người xem sẽ thật sự chạnh lòng khi đến với danh sách thứ 2. Có hay không việc người xem đã phải rơi lệ khi thấy được những đề mục trong quyển số của Ian: được đi dạo, được cười đùa, được xin lời khuyên, hay được chia sẻ cuộc sống với bố mình? Những thứ tưởng chừng như vô cùng giản dị của người bình thường, nhưng lại là ước mơ, khao khát, là sự thèm muốn vô cùng tận của một đứa bé 16 tuổi, chưa một lần được gặp bố mình.

Không chỉ vậy, vẫn còn rất nhiều thông điệp vô cùng sâu sắc được cài cắm trong phim, và sẽ phải xem đi xem lại khá nhiều lần để có thể hiểu hết được những thứ mà Pixar muốn truyền tải. Ngay từ tiêu đề phim, nếu dịch đúng, từ “Onward” có nghĩa là “tiến về phía trước”, chứ không phải “Truy tìm phép thuật”, và có lẽ sau khi những cảnh phim cuối cùng khép lại, khán giả mới hiểu vì sao cái tên này nên được dịch sát nghĩa.

Trong bất kì câu chuyện nào, dẫu tươi vui, hài hước ra sao, Pixar cũng có thể cài vào đó những nốt trầm, khiến khán giả chựng lại một giây, và nghĩ về điều mà bộ phim thật sự muốn truyền tải. Onward cũng thế, cũng với chất liệu vô cùng thô sơ của cuộc sống thường ngày, sẽ khiến khán giả rơi lệ bởi chính những điều tưởng chừng rất bình dị như vậy.

Tạm kết

Dẫu cho vào những ngày đầu ra mắt, bộ phim đã vướng phải rất nhiều ý kiến trái chiều cũng như ý kiến từ các nhà phê bình, thì người viết xin khẳng định lại, Onward là một bộ phim nhất định không thể bỏ qua.

Bộ phim sẽ chính thức được công chiếu từ ngày 6/3, hứa hẹn sẽ càn quét tất cả các cụm rạp trên toàn quốc.